Nhà thiết kế Vũ Việt Hà sẽ trình diễn bộ sưu tập áo dài “Hà Nội 12 mùa hoa” trong Lễ hội Văn hóa Việt Nam năm 2025 tại Nga, nhân kỷ niệm 75 năm thiết lập quan hệ ngoại giao giữa Việt Nam và Nga. Sự kiện này diễn ra từ ngày 22/7 đến 3/8, do Đại sứ quán Việt Nam tại Nga chủ trì tổ chức, phối hợp với Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch, Bộ Ngoại giao, cùng với Chính quyền thành phố Moskva và Saint Petersburg.

Bộ sưu tập áo dài “Hà Nội 12 mùa hoa” mang đến một hình ảnh Hà Nội không chỉ với kiến trúc độc đáo mà còn là thành phố của những loài hoa thơm ngát trong không khí và ký ức. Thông qua bộ sưu tập này, Vũ Việt Hà muốn kết nối những người yêu nghệ thuật, cái đẹp và thiên nhiên, chia sẻ những giá trị vượt qua ranh giới ngôn ngữ và địa lý. Với bộ sưu tập này, ông hy vọng sẽ truyền tải được tinh thần và vẻ đẹp của Hà Nội, cũng như tình yêu và sự trân trọng của người Việt Nam dành cho văn hóa và nghệ thuật.

Lễ hội Văn hóa Việt Nam năm 2025 tại Nga sẽ bao gồm nhiều hoạt động phong phú và đa dạng, bên cạnh chương trình trình diễn áo dài. Khán giả sẽ có cơ hội thưởng thức các biểu diễn nghệ thuật âm nhạc truyền thống, rối cạn và rối nước, khám phá ẩm thực Việt Nam, cũng như giới thiệu và trưng bày sản phẩm sơn mài Việt. Ngoài ra, một triển lãm ảnh với chủ đề ‘Việt Nam, đất nước, con người’ cũng sẽ được tổ chức, nhằm giới thiệu đến công chúng Nga về vẻ đẹp và sự đa dạng của Việt Nam.

Lễ hội Văn hóa Việt Nam tại Nga là dịp để quảng bá văn hóa, tăng cường mối quan hệ hợp tác giữa hai quốc gia Việt Nam và Nga, đặc biệt trong lĩnh vực văn hóa và nghệ thuật. Sự kiện này cũng thể hiện sự coi trọng và đánh giá cao của Việt Nam đối với mối quan hệ đối tác chiến lược toàn diện giữa Việt Nam và Nga, cũng như nỗ lực của hai bên trong việc tăng cường giao lưu văn hóa và thúc đẩy sự hiểu biết lẫn nhau giữa hai dân tộc.

Với những hoạt động đa dạng và phong phú, Lễ hội Văn hóa Việt Nam năm 2025 tại Nga hứa hẹn sẽ là một sự kiện văn hóa quan trọng và hấp dẫn, không chỉ đối với cộng đồng người Việt Nam tại Nga mà còn đối với công chúng Nga và quốc tế. Đây là cơ hội để hai bên cùng nhau nhìn lại lịch sử, văn hóa và mối quan hệ giữa hai quốc gia, cũng như hướng tới tương lai hợp tác và phát triển.

Ở xã Ngọc Tố, thành phố Cần Thơ, anh Lý Minh Tâm, 27 tuổi, người dân tộc Khmer, đã và đang âm thầm gìn giữ âm sắc truyền thống từ nhạc ngũ âm trong đời sống văn hóa, tinh thần của đồng bào Khmer. Sinh ra trong một gia đình yêu nghệ thuật truyền thống Khmer, anh Tâm đã được nuôi dưỡng bằng những âm thanh ngũ âm vang lên từ ngôi chùa trong phum sóc từ nhỏ.

Anh Tâm cho biết, bà và cha anh từng là nhạc công chơi các nhạc cụ Khmer trước đây nên anh đã mê mẩn các loại nhạc truyền thống dân tộc từ bé. Những âm thanh ấy, cứ mỗi lần ngồi xem các nghệ nhân, nhạc công hoà tấu là anh lại học theo và ao ước được chơi một lần. Năm lên 11 tuổi, khi bạn bè cùng trang lứa còn mải chơi các trò chơi trẻ con, thì Tâm đã được tiếp xúc dàn nhạc ngũ âm, loại nhạc cụ truyền thống Khmer được hợp thành bởi 5 bộ nhạc, được làm từ 5 loại chất liệu khác nhau tạo nên 5 âm sắc riêng biệt gồm: Bộ đồng, bộ sắt, bộ mộc, bộ hơi và bộ da.

Với tình yêu sâu sắc, chỉ trong một thời gian ngắn, anh Tâm đã chơi thành thạo và được chọn vào đội nhạc ngũ âm của chùa Khmer tại địa phương, đồng thời được theo đoàn đi biểu diễn khắp nơi mỗi khi có lễ hội. Theo anh Tâm, cảm giác được hòa mình vào những bản nhạc dân gian từ các nhạc cụ ngũ âm trong lễ hội truyền thống Khmer, như tết cổ truyền Chôl Chnaam Thmây, lễ Sene Đôn-ta, Lễ dâng y Kathina… hay mỗi lần được biểu diễn ở các lần tổ chức sự kiện đều khiến anh thấy mình là một phần của văn hóa dân tộc mình. Đó không chỉ là âm nhạc, mà còn là linh hồn của cộng đồng Khmer.

Không chỉ là người biểu diễn, khoảng 4 năm nay, anh Tâm còn trở thành người gieo mầm âm nhạc khi trực tiếp dạy nhạc ngũ âm cho các em nhỏ tại các chùa Khmer trong địa phương. Những lớp học diễn ra đều đặn vào các dịp nghỉ hè, buổi tối hay dịp cuối tuần, thu hút các em nhỏ, thanh thiếu niên Khmer yêu âm nhạc truyền thống tham gia.

Không chỉ dừng lại ở việc truyền dạy, anh Tâm còn nghiên cứu, tìm tòi về quy trình làm ra nhạc cụ ngũ âm. Từ việc chọn loại gỗ, tre phù hợp, xử lý mặt trống đến cân chỉnh âm thanh, tất cả đều được anh tỉ mỉ. Dù gặp không ít khó khăn do không có sách vở hay thầy chỉ dẫn, nhưng bằng sự tâm huyết, tình yêu nhạc cụ truyền thống, anh Tâm đã tự học tập, tự tìm hiểu và tự chế tác thành công 4 loại nhạc cụ trong dàn ngũ âm, gồm: Rôneat Ek, Rôneat Thung, Rôneat Đek và trống và anh đã bán được nhiều nhạc cụ do anh tự làm cho các đội nhạc ngũ âm trong địa phương.

Giữa nhịp sống hiện đại ngày càng hối hả, việc một người trẻ dành trọn tâm huyết cho nhạc cụ truyền thống như anh Lý Minh Tâm đã giúp bản sắc Khmer không chỉ được gìn giữ, mà còn tiếp tục được lan tỏa bền vững trong cộng đồng dân tộc Khmer.